NıCOLETTı présente pour le Salon immatériel d’Art-o-rama une pièce textuelle et sonore composée par l’artiste sud-africaine, basée à Londres, Mary Hurrell (1982, Afrique du Sud) pour Blush Response, une performance et une exposition organisées par NıCOLETTı en collaboration avec Exo Exo, Paris, avec le généreux soutien de Fluxus et de l’Institut Français à Londres. Bien que reportée en raison de la pandémie, l’exposition de Hurrell à Exo Exo devrait avoir lieu en 2022.
Dans cette perspective, nous publions le texte de Hurrell et une œuvre sonore de quinze minutes, qui s’inspire de la recherches de Jacob Epstein pour la tombe d’Oscar Wilde au cimetière du Père Lachaise à Paris. Fabriqué en 1914 et inspiré par le poème de Wilde Le Sphinx, la tombe évoque une tradition où les visiteurs embrassent la statue après s’être mis du rouge à lèvres sur la bouche, laissant une « empreinte » du baiser sur la pierre. En 2011, cependant, une barrière de verre a été érigé autour de lui pour mettre le monument « à l’épreuve des baisers ». Blush Response creuse des idées autour du toucher, de l’absence, corps commémoratifs et réplicatifs dans une pièce sonore faite de patchs électroniques et de fragments de vagues de synthétiseurs, accords et refrain, ainsi qu’une voix prononçant les mots évocants différentes couleurs qui pourraient être laissées par le rouge à lèvres sur diverses surfaces – par exemple « gâteau, flamme, grenadine, roccoco, rosace, rumba, tango ». Explorer la synesthésie perceptive entre l’audition, le toucher et le mouvement, Blush Response est peut-être mieux encapsulé par l’artiste elle-même lorsqu’elle écrit : « tout a commencé par un baiser, scellé par un baiser, un baiser peut ruiner une vie humaine, qu’est-ce qu’un baiser, taché… scellé sur ton cœur, placé un sceau sur ton bras, qui brûle comme un feu ardent, ailé la flamme des souvenirs ».
Mary Hurrell
Elle est née en 1982 en Afrique du Sud, elle vit et travaille aujourd’hui à Londres. Le travil de Mary Hurrell se déploie au travers de la performance, du son et de la sculpture pour explorer la chorégraphie du corps, de l’espace et de l’objet. Enquêtant sur les formes de langage et de mouvement en relation avec les états physiques et psychologiques, elle s’appuie sur les thèmes de l’expérience synesthésique, de la transformation, de la traduction et des surfaces perceptives de l’imagination et de la mémoire.
Hurrell a eu plusieurs expositions personnelles, dont Movement Study 6 (Maxxinna), The Bower, Londres, Royaume-Uni (2018) ; 3(OXIORCAD), Flat Time House, Londres, Royaume-Uni (2018) ; 2(AERIAL), Kunstraum, Londres, Royaume-Uni (2018) ; 1(PITCH), Body Ecologies 1, organisé par Fluent au Centro Botin, Espagne, ES (2018) ; StereoSkin, Herdubreid Biosal, Seydis!ordur, Islande, IS (2017) ; EROTIC MECHANICS, 10 Martello Street, Londres, Royaume-Uni (2016) ; ARGENT, avant-poste, Norwich, Royaume-Uni (2014) ; Release All Whales From Captivity, Carlos/Ishikawa, Londres, Royaume-Uni (2013) ; Key Blank, Broadcast Gallery, Dublin, IE (2012) ; Call/Coda, Carlos/Ishikawa, Londres (2012).
Son travail a été inclus dans de nombreuses expositions collectives, notamment UNDEX, Jupiter Rising x Edinburgh Art Festival, Jupiter Artland, Édimbourg, Royaume-Uni (2019); Body Echo, NıCOLETTı, Paris, FR (2018) ; LOTUS, Bosse & Baum, Londres, Royaume-Uni (2017) ; An Evening Of Performances, David Roberts Art Foundation, Londres, Royaume-Uni (2016) ; Open de Londres, Whitechapel Gallery, Londres, Royaume-Uni (2015) ; My Vocabulary Did This To Me, South London Gallery, Londres, Royaume-Uni (2014).
Sa prochaine exposition, Blush Response, organisée par Camille Houzé et Oswaldo Nicoletti, aura lieu à Exo Exo à Paris, France (2022).
Elle a bénéficié des résidences d’artistes suivantes : Yamakiwa Gallery, Tokamachi, Japon, JP (2018) ; Radical Affinites, Flat Time House & Kunstraum, Londres, Royaume-Uni (2018) ; Centre d’art visuel Skaftfell, Seydis!odur, Islande, IS (2017) ; Résidence à Jérusalem, Londres / Sheffield, Royaume-Uni (2012) ; Résidence SIM, Reykjavik, Islande, IS (2008).
Mary Hurrell
She was born in 1982 in South Africa, she now lives and works in London. Mary Hurrell works across performance, sound and sculpture to explore choreography of the body, space and object. Investigating forms of language and movement in relation to physical and psychological states, she draws on themes of synaesthetic experience, transformation, translation and perceptual surfaces of imagination and memory.
Hurrell has had various solo exhibitions, including Movement Study 6 (Maxxinna), The Bower, London, UK (2018); 3(OXIORCAD), Flat Time House, London, UK (2018); 2(AERIAL), Kunstraum, London, UK (2018); 1(PITCH), Body Ecologies 1, organised by fluent at Centro Botin, Spain, ES (2018); StereoSkin, Herdubreid Biosal, Seydis!ordur, Iceland, IS (2017); EROTIC MECHANICS, 10 Martello Street, London, UK (2016); SILVER, Outpost, Norwich, UK (2014); Release All Whales From Captivity, Carlos/Ishikawa, London, UK (2013); Key Blank, Broadcast Gallery, Dublin, IE (2012); Call/Coda, Carlos/Ishikawa, London (2012).
Her work has been included in numerous group shows including, UNDEX, Jupiter Rising x Edinburgh Art Festival, Jupiter Artland, Edinburgh, UK (2019); Body Echo, NıCOLETTı, Paris, FR (2018); LOTUS, Bosse & Baum, London, UK (2017); An Evening Of Performances, David Roberts Art Foundation, London, UK (2016); London Open, Whitechapel Gallery, London, UK (2015); My Vocabulary Did This To Me, South London Gallery, London, UK (2014).
Her upcoming exhibition, Blush Response curated by Camille Houzé and Oswaldo Nicoletti will take place at Exo Exo in Paris, France (2022).
She completed the following artist residencies: Yamakiwa Gallery, Tokamachi, Japan, JP (2018); Radical Affinites, Flat Time House & Kunstraum, London, UK (2018); Skaftfell Center For Visual Art, Seydis!odur, Iceland, IS (2017); Jerusalem Residency, London / Sheffield, UK (2012); SIM Residency, Reykjavik, Iceland, IS (2008)